Російські художники другої половини ХІХ ст., в більшості своїй заканчивавшие Академію мистецтв у Петербурзі, Москви писали з особливим почуттям.
Стародавня столиця з її історичною забудовою - з Кремлем і Посадом, в якому ще збереглися боярські палати і терема, з Білим містом і стародавніми кривими вуличками, з численними купецькими слободами і кільцями монастирів - виглядала з Воробйових гір нескінченною низкою церков, відливають золотими куполами. Їх малиновий дзвін линув на десятки кілометрів. Багато пітерські живописці, виховані в класичних традиціях Академії мистецтв, писали дипломні роботи на античні сюжети і стажировавшиеся в Європі, пізнаючи старе і нове західне мистецтво, після закордонних поїздок прагнули в Першопрестольну. Москва завжди була для них справжнім джерелом древньоруської культури.
В кінці 80-х років ХІХ століття до Москви переїхали Віктор Васнецов з братом Аполінарієм, Василь Суриков, а пізніше - Валентин Сєров. Подовгу жили в Москві Михайло Нестеров, Ілля Рєпін, Михайло Врубель та ін. Назавжди переселився в древню столицю і корінний петербуржець, чудовий художник Василь Дмитрович Полєнов - автор відомих полотен: "Зарослий ставок", "Ранній сніг", "Золота осінь", "Христос і грішниця" і майже ностальгічним для всіх нас картини "Московський дворик", про яку і піде наша розповідь.
До змісту
Становлення митця. Пошук своєї тематики в живопису.
Картина "Московський дворик" за закінчена Полєновим в 1878 році - в рік його приїзду з-за кордону і остаточного переїзду до Москви. Він молодий (йому 34 роки), повний сил і надзвичайно талановитий. Виходець з інтелігентної дворянській сім'ї Петербурга він з раннього дитинства був залучений до мистецтва. Його батько був дипломатом, відомим археологом і бібліографом, мати (онука архітектора Н.А.Львова) - дитяча письменниця. Вона захоплювалася мистецтвом, писала портрети. У сім'ї любили і знали музику, живопис. До часу переїзду до Москви Ст. Полєновим був вже пройдено чималий шлях у мистецтві.
Після закінчення Академії мистецтв і одночасно юридичного факультету Петербурзького університету він отримує право на поїздку за кордон на 6 років. Ст. Полєнов відвідує Німеччину, Швейцарію, Англію, Італію, Францію, Грецію і скрізь багато працює. Він вчиться писати на пленері, трудиться в паризькій майстерні художника А. Боголюбова, через якого знайомиться з і. Тургенєвим і відвідує салон Поліни Віардо. У Римі Ст. Полєнов і його однокурсник В. Рєпін подружилися з Савою Мамонтовим, багатим московським купцем, меценатом і увійшли в його гурток, який у Москві отримав ім'я "абрамцевского" (за назвою маєтку в Абрамцево).
Будучи за кордоном і повернувшись в Росію, Ст. Полєнов шукає і знаходить свій напрям в живописі, визначивши для себе, що "його талант ближче до пейзажному побутового жанру".
До змісту
З вікна майстерні...
"Московський дворик" Ст. Полєнов писав з вікон своєї майстерні, звернених у бік старого Арбата (будинок не зберігся). Тематика картини нехитра. Невеликий затишний дворик живе своїм простим, буденним життям. На галявині грають дітлахи, стара кінь, запряжений у віз, чекає свого господаря, віддалік - жінка в простому одязі несе відро з водою. Зліва - особняк з колонами, що потопає в зелені дерев, за ним - старий сарай, напівзруйнований паркан, мотузка з білизною. Все так звично для старої дерев'яної Москви. Однак, якщо провести нескладний аналіз самої живопису цього твору, то можна відзначити, що вона незвичайна для російських пейзажів того часу. Подвір'я потопає в сонячних променях. Він оповитий повітрям і світлом, даху невисоких будинків подернуты легким серпанком, а підноситься над ним храм Спаса Преображення з високою дзвіницею як би тане на тлі сіро-блакитного неба. Обриси предметів пом'якшені. Але все реально, не безпредметно. Кольори неяскраві, але палітра їх різноманітна. Так колись починали французькі імпресіоністи, що вийшли писати свої твори на природу. Те, що побачив і здійснив Василь Полєнов в цій картині (світло, повітря, інше зображення простору), ще не вдавалося російським художникам і вражала глядача абсолютно новою стилістикою у вирішенні завдань російської пейзажної живопису на природі. Картина придбала широку популярність, і незабаром її купив П. Третьяков для своєї знаменитої галереї.
Храм Спаса Преображення, дивом зберігся до наших днів, домінуючий над усією округою і понині, який увійшов в картину художника легким, майже силуетним зображенням, має свою непросту історію.
Перша згадка про нього відноситься до 1639 році. Спочатку храм був дерев'яним, стояв у стрілецькій слободі серед густого соснового бору. У 1711 році стрільцями був споруджений новий храм з кам'яними стінами. У пожежі 1812 року стіни храму залишилися цілі, але згоріла і впала дерев'яна покрівля. Він був поступово відновлений на пожертви парафіян та в кінці ХІХ - початку ХХ століття досяг свого пишноти. Побудований російськими майстрами кам'яних справ, він повністю зберіг архітектурну основу давньоруського будівництва.
Пятиглавие основного храму, шатрова дзвіниця, побудована за принципом восьмерика на четверику, відомим на всій Русі, кілеподібні наличники на вікнах, оздоблення віконних прорізів дзвіниці, золоті розділу-купола, невибагливі російські орнаменти - все це звичні мотиви давньоруського зодчества. Масивний портал, обрамляє вхід у храм був споруджений пізніше у стилі бароко.
Після революції 1917 року храм переходив від однієї організації до іншої і тільки в 1991 році, сильно захирілий, був переданий у відання Московської патріархії, після чого дуже довго і важко відновлювався. В даний час роботи майже завершені, і знову, як в старі добрі часи, ним можна помилуватися не тільки на картині Василя Полєнова, але й на власні очі, прийшовши в Спасопесковский провулок на Старому Арбаті.
